Опера А. Чайковского «Ловелас» в контексте ведущих тенденций современного музыкального театра

УДК 782.6

Л.В. ГАВРИЛОВА

Сибирский государственный институт искусств имени Дмитрия Хворостовского г. Красноярск, Россия

ORCID: 0000–0003–1-95–154Х

 

С.Г. ВОЙТКЕВИЧ

Сибирский государственный институт искусств имени Дмитрия Хворостовского г. Красноярск, Россия

ORCID: 0000–0002–4437–0439

 

Опера А. Чайковского «Ловелас» в контексте ведущих тенденций современного музыкального театра

 

Статья посвящена опере московского композитора Александра Чайковского «Ловелас», премьера которой состоялась 14 мая 2018 года в Красноярске. Произведение написано по пьесе Валерия Семеновского, созданной на основе раннего романа Ф.М. Достоевского «Бедные люди». Впервые представлены сведения об истории создания оперы, рассматриваются особенности либретто и композиции сочинения в контексте основных тенденций развития современного оперного театра. Проводится сравнение либретто с текстом пьесы В. Семеновского и объясняются причины авторских корректив, внесённых как в текст литературного первоисточника, так и драматической пьесы. Представлен полный композиционный план оперы. Обозначена жанровая специфика «Ловеласа», возникающая на пересечении камерного и лирико-психологического жанров, что определяет развитие образов главных героев: Макара Девушкина и Вареньки Добросёловой. Обозначены функции персонажа Некто, который вводится В. Семеновским и сохраняется А. Чайковским. Отдельное внимание уделяется двум цитатам; раскрывается интертекстуальный смысл включения в музыкальное пространство оперы интонаций песни Б. Мокроусова «Одинокая гармонь» и дуэта Эдвина и Сильвы из оперетты И. Кальмана «Сильва».

Ключевые слова: Ф.М. Достоевский, Александр Чайковский, Валерий Семеновский, роман «Бедные люди», опера «Ловелас».

 

L. V. GAVRILOVA

Dmitri Hvorostovsky Siberian State Institute of Arts, Krasnoyarsk, Russia

ORCID: 0000-0003-1-95-154X, mgavrilova55@gmail.com

S. G. VOITKEVICH

Dmitri Hvorostovsky Siberian State Institute of Arts, Krasnoyarsk, Russia

ORCID: 0000-0002-4437-0439, art-vice-rector@yandex.ru

 

Opera “Ladies’ Man” by A. Tchaikovsky in the context of the leading trends of contemporary musical theater

 

The article is devoted to the opera by the Moscow composer Aleksandr Chaykovsky, “Ladies’ Man”, which was premiered in Krasnoyarsk on May 14, 2018. The opera is composed after the play by Valery Semenovsky based on F. M. Dostoyevsky’s early novel “Poor Folk”. The article first introduces information on the opera’s background; it highlights the features of the libretto and structure within the context of modern opera theatre developments. The article compares the libretto and the play by V. Semenovsky and explains the reason for the changes the author has made both in the original literary source and the play. The complete compositional outline is presented. The genre is specified combining those of chamber music and lyrical psychology, which determines the development of the main characters, Makar Devushkin and Varen’ka Dobroselova. The authors also define the functions of the character called Nekto (Somebody) introduced by V. Semenovsky and preserved by A. Chaykovsky. Special attention is given to intertextual meaning of two quotations included in the opera music: the song by B. Mokrousov, “The Lonely Accordion”, and the duet of Sylva and Edwin from “Sylva” (“The Csardas Princess”), an operetta by E. Kálmán.

Keywords: F. M. Dostoyevsky, Aleksandr Chaykovsky, Valery Semenovsky, the novel “Poor Folk”, the opera “Ladies’ Man”.

 

Среди композиторов начала XXI века, много и плодотворно работающих для музыкального театра, можно назвать имя Александра Владимировича Чайковского, чей творческий портфель насчитывает 24 произведения в различных жанрах. Среди них детские и камерные оперы, полномасштабные опусы на тексты русских классиков, балеты, мюзикл, водевиль, музыкальная комедия, опера-буфф и хоровая опера. Не всем партитурам была уготована успешная сценическая судьба, несмотря на то, что многие создавались по заказу. Как отмечает композитор, «мне не раз “везло” с театральными переворотами… У нас в театрах почему-то каждый новый худрук должен уничтожить труды предыдущего!! Плохие ли, хорошие ли…»[1].

И всё же большая часть оперных произведений А. Чайковского была поставлена на различных сценах, премьеры получили высокую оценку специалистов и нашли отражение в рецензиях ведущих критиков, а опера «Один день Ивана Денисовича» была номинирована на Российскую  национальную театральную премию «Золотая маска» (2010)[2].

Тем не менее, специальных исследований, посвящённых целостному изучению этой сферы творчества композитора, до сих пор не появилось[3]. Хотя уже сегодня вполне очевидно, что музыкальный театр А. Чайковского представляет собой яркое и самобытное явление и требует серьёзного внимания опероведов. На наш взгляд, оно органично встраивается в контекст ведущих тенденций развития современного музыкального театра. Подтверждением тому может служить опера «Ловелас», премьера которой состоялась в г. Красноярске 14 мая 2018 года[4]. В рамках данной статьи привлечём внимание к этому произведению композитора в обозначенном выше ракурсе, рассматривая историю его создания, особенности либретто и композиции.

Идея о написании оперы «Ловелас» принадлежала известному московскому театральному критику и журналисту Валерию Семеновскому. В 2012 году он был в числе зрителей на премьере двухактной оперы Александра Чайковского «Альтист Данилов»^[5], поставленной в Камерном театре Бориса Покровского. Сочинение настолько восхитило драматурга, что он предложил композитору совместную работу и через некоторое время принёс текст пьесы «Ловелас», которая к тому моменту уже почти два десятилетия шла на сценах российских театров в Москве, Санкт-Петербурге, Воронеже, Новосибирске, вызывая острую полемику в рядах критиков и зрителей[6]. Причиной тому – авторское решение Семеновского, взявшего за основу эпистолярный роман Фёдора Михайловича Достоевского «Бедные люди» и представившего его в своей пьесе в весьма преображённом виде.

Обратившись к первому сочинению классика русской литературы[7], Валерий Семеновский значительно изменил его. На титульном листе сделана важная ремарка: «представление в двух действиях на основе романа Ф.М. Достоевского “Бедные люди”» (выделено нами. – Л.Г., С.В.). Адаптируя прозу Достоевского для современной сцены и стараясь сделать повествовательную форму романа действенной, Валерий Семеновский не только выбрал для своей пьесы основные фрагменты писем главных героев, но и ввёл новый персонаж. Поэтому героями пьесы, а затем оперы стали мелкий чиновник 47 лет Макар Алексеевич Девушкин, его дальняя родственница 19-летняя Варвара Алексеевна Добросёлова и Некто.

Драматургическая роль последнего бифункциональна. Некто – и повествователь-резонёр, комментирующий происходящее, он же персонифицируется в героев, о которых рассказывают Варенька или Макар Алексеевич: кухарку Федору, сочинителя Ратоборова[8], студента Петю, а также введённых либреттистом Медного всадника, Нищего, Чёрта и жениха Быкова. То есть, он одновременно находится и внутри действия, и вне его, обозначая тем самым наличие комментирующего плана. В этом отношении опера А. Чайковского органично встраивается в одну из ведущих тенденций развития отечественной музыкально-театральной практики, обозначившуюся ещё в 70-х годах ХХ столетия в творчестве С. Слонимского, Р. Щедрина, А. Петрова и др. Она проявляется в композиционной многоплановости и идейно-смысловой многомерности, что обусловлено, в том числе, введением персонифицированного обобщенно-комментирующего плана[9].

Представим композицию оперы в виде развёрнутой таблицы:

Таблица 1. Композиционная схема оперы «Ловелас»

 

Название	Персонажи	Этап развития действия.	Комментирующий план
Действие первое
Эпизод первый. Родственник	Девушкин, Варенька, Некто, Некто / Федора	Экспозиция. Введение в ситуацию. Экспозиция линии отношений Макар Девушкин – Варенька Добросёлова	Некто: 1) повествователь, который вводит в атмосферу действия; 2) комментатор, отпускающий реплики по ходу действия; 3) Некто персонифицируется в кухарку Федору
Эпизод второй. Сочинитель словесности	Девушкин, (Варенька), Некто / Ратоборов	Характеристика Девушкина через отношения Девушкин – Ратоборов.	Некто / Ратоборов
Эпизод третий. Испытание	Девушкин, Варенька, Некто / Петя Покровский	Появление новой сюжетной линии. История отношений Вареньки и Пети Покровского	Некто / Петя Покровский – бедный студент, возлюбленный Вареньки
Эпизод четвертый. В театре	Девушкин / Подколесин, Варенька, Некто	Ситуация Приём «театр в театре». Вводится фрагмент текста 21 явления 2 акта комедии Н.В. Гоголя «Женитьба».	Варенька, Некто / Петя – функция комментария
Эпизод пятый Первый раёк. Беспечный	Девушкин, Варенька	Развитие линии отношений Девушкин – Варвара.
Эпизод шестой. Медный всадник	Девушкин, Варенька, Некто / Медный всадник	Коллизия Обман Девушкина	Некто / Медный всадник, Некто / Ратоборов
Эпизод седьмой. Бездна	Девушкин, Варенька, Некто / Федора	Коллизия	Некто / Федора Некто / Ратоборов Некто/ повествователь.
Действие второе
Эпизод восьмой. Ничего святого	Девушкин, Варенька, Некто, Некто / Ратоборов	Развитие – осложнение действия; внедрение новых персонажей: Анна Фёдоровна и Быков.	Некто Некто / Ратоборов Некто / Федора
Эпизод девятый. Заступник	Девушкин, Варенька, Некто		Некто / нищий Петруша Некто / Черт Некто / Федора
Эпизод десятый. В скором времени	Девушкин, Варенька	Развитие линии Девушкин – Варя. Повтор ситуации «театр в театре», но с другим завершением
Эпизод одиннадцатый. Предложение	Девушкин, Варенька, Некто / Быков	Обозначение любовного треугольника	Некто / Быков
Эпизод двенадцатый. Правда и справедливость	Девушкин, Варенька	Кульминация
Эпизод тринадцатый. Второй раёк. Зловещий	Девушкин, Варенька, Некто / Медный всадник		Некто / Медный всадник, потом обращение к публике
Эпизод четырнадцатый. Прощание	Варенька, Девушкин	Развязка

 

Как видно из Таблицы 1, композиция оперы представляет собой 2 действия и 14 эпизодов. По сравнению с драматической пьесой Семеновского в либретто сокращаются 2 эпизода:

Таблица 2. Сравнение структуры пьесы и либретто

№№	Пьеса В. Семеновского «Ловелас»		Либретто оперы «Ловелас»
Действие первое
	Родственник		Родственник
	Позабавил		Сочинитель словесности
	Испытание		Испытание
	В театре		В театре
	Отец	Эпизод отсутствует
	Первый раёк (беспечный)		Первый раёк (беспечный)
	На островах		Медный всадник
	Бездна		Бездна
Действие второе
	Ничего святого		Ничего святого
	Заступник		Заступник
	В скором времени		В скором времени
	Предложение		Предложение
	Правда и справедливость		Правда и справедливость
	Оправдание	Эпизод отсутствует
	Второй раёк (зловещий)		Второй раёк (зловещий)
	Прощание		Прощание

 

Полное сокращение двух эпизодов, а также значительная корректировка и переименование второго эпизода связаны с исключением из либретто «двойников» Девушкина: Петра Петровича Покровского – отца возлюбленного Вареньки (эпизод «Отец») и бедного чиновника Горшкова – соседа Макара Алексеевича, о судьбе которого чиновник рассказывает своей родственнице в эпизодах «Позабавил» и «Оправдание». В 14 эпизоде логический и эмоциональный «разрыв» смысловых связей адресатов становится очевидным, т.к. Девушкин сообщает о счастливом разрешении судебной тяжбы Горшкова и его внезапной смерти, а фразы Вареньки выдают её обеспокоенность подготовкой к предстоящей свадьбе с Быковым. В опере общность между героями сохраняется, и тем трагичнее воспринимается пронзительная сцена прощания Вареньки и решение Девушкина покончить жизнь самоубийством. В этом отношении и пьеса, и опера кардинально отличаются от романа Достоевского, финал произведения которого можно назвать «открытым», т.к. последнее письмо Макара Алексеевича уходит как бы в «никуда» и остаётся без ответа.

Иные текстовые сокращения коснулись различных эпизодов пьесы, которые либо не несут принципиально новой информации, либо выполняют роль повторов, характерных для стиля Достоевского, либо служат «нагнетанию» эмоциональной атмосферы.

С точки зрения жанровой специфики «Ловелас» является весьма оригинальным образцом камерной оперы: она рассчитана на небольшой состав исполнителей – три персонажа и инструментальный ансамбль[10]. Авторское жанровое определение выписывается композитором на титульной странице партитуры: музыкальная драма в двух актах. А.В. Чайковский отмечает, что в этом плане для него существенным явилось сочетание приёмов вокализации текста, характерных для оперы, с разговорными диалогами, типичными для драмы. Музыкальная характеристика Макара Девушкина и Вареньки Добросёловой представлена как традиционными небольшими ариозо, ансамблями, диалогами, так и разговорным текстом; Некто – исключительно разговорным текстом. Как объяснил композитор, «Некто не поёт, потому что должен быть клоун, актёр гибкий, танцующий, обладающий прежде всего драматическим талантом. Некто говорит, чтоб не сливаться с другими героями. Макар и Варенька то говорят, то поют, потому что оба НЕ УВЕРЕНЫ (выделено А.В. Чайковским) в себе. Они не наглые, а Некто – это фатум».

Тем не менее, если рассматривать «Ловеласа» с позиций родовых признаков жанра, опираясь на методологию О.В. Комарницкой [4], то оперу с полным основанием можно назвать лирико-психологической драмой. При этом доминирующая роль принадлежит лирическому началу: сюжетно-сценическая сторона мало событийна, и, как утверждает О.В Комарницкая, «драматические коллизии не выявляются внешними факторами сцены, а воплощаются внутренне, через духовную жизнь героев» [4, с. 11]. Во многом это обусловлено литературным первоисточником, которому свойственен особый тон исповедальности. В связи с чем органичным становится включение ретроспективных приёмов развития действия. Главная драматургическая линия отношений Вареньки и Девушкина выстраивается не линейно-последовательно, а постоянно прерывается включениями эпизодов из прошлого героев[11], обогащая повествование дополнительными сюжетно-драматургическими линиями: Девушкин – Ратоборов, Варенька – Петя, Варенька – Быков, благодаря чему складывается их достаточно ёмкая образная характеристика. Не случайно экспозиция с соответствующими ей разделами – введение в ситуацию, ситуация и коллизия – занимает практически весь первый акт (см. Таблица 1). Собственно, коллизия во взаимоотношениях Вареньки и Девушкина проявляется первоначально только в том, что девушка открывает обман Макара Алексеевича, влезшего в долги, желая радовать девушку дорогими подарками, и гневно отчитывает его (эпизод седьмой «Бездна»).

Главный конфликт обозначается во втором акте вместе с развитием сюжетной линии Варенька – Быков (эпизод одиннадцатый «Предложение»), тем самым формируя типичный для оперного жанра любовный треугольник. Поэтому во втором акте лирическое начало теряет своё доминирующее значение и вытесняется признаками драматического рода с подключением важных сюжетных моментов: ложного известия о женитьбе Быкова на московской купчихе, появление Быкова у Вареньки с предложением выйти за него замуж и выбора девушки, который приводит главного героя к трагическому концу: в отличие от первоисточника Девушкин выбрасывается в окно. Важная для романа и оперы образная сфера «злых людей», которые принесли столько страданий главной героине, также обозначается во втором действии. Это как «романные» персонажи Анна Федоровна, Быков, так и выведенные Семеновским на сцену нищий мальчик Петруша, Чёрт и Медный всадник, персонифицированные в Некто, призванные придать действию динамичность, расширить смысловое поле постановки и передающие «петербургскую атмосферу».

В этом также усматривается характерная тенденция современного театра – «утрата типологической устойчивости жанра» [4, с.17]: в «Ловеласе» происходит объединение типологических признаков лирического, драматического, эпического (наличие персонифицированного комментирующего плана) и комического начал (комментарии Некто зачастую обретают откровенный глумливо-иронический характер)[12].

Одной из особенностей пьесы и либретто является введение внероманных текстов, значительно расширяющих образно-смысловое поле первоисточника. Так, в речи Некто появляется название более позднего романа Достоевского «Униженные и оскорбленные», звучит фраза Раскольникова «тварь ли я дрожащая или право имею?» из «Преступления и наказания» (эпизод третий «Сочинитель словесности»), фраза В.Г. Белинского «Любите ли вы театр?» (эпизод четвёртый «Испытание»), возникает корреляция с рассказом В.Ф. Одоевского «Живой мертвец», фрагмент которого использован Достоевским в качестве эпиграфа: «Запретил бы так писать!» (начало оперы); в эпизоде четвёртом «В театре» используется фрагмент 21-го явления II действия комедии Н.В. Гоголя «Женитьба»; в начале второго действия в речи Девушкина возникают фразы из повести «Станционный смотритель» А.С. Пушкина. Подобный постмодернистский приём заслуживает отдельного внимания и может стать темой отдельной статьи. В контексте заявленной темы данной публикации подчеркнём, что это предопределило органичность включения в музыку оперы целого ряда цитат и аллюзий из различных произведений. Укажем лишь две из них.

Эпизод пятый «Первый раёк. Беспечный» представляет Девушкина и Вареньку, «фланирующих» по Невскому проспекту. В ц. 65 после фразы «А мы даже можем канканировать в увеселительных садах» звучит фрагмент со следующими словами: «Ах, Оффенбах – вертопрах. Кумир Европы, всех нас он обворожил!». Казалось бы, упоминание фамилии известного автора оперетт послужит поводом введения цитаты из его сочинений. Однако, вопреки ожиданиям, Александр Чайковский использует тему дуэта Эдвина и Сильвы из оперетты «Сильва» другого не менее популярного автора – И. Кальмана.

Пример 1. Эпизод пятый «Первый раёк. Беспечный», цц.65–66

 

Как признается Александр Владимирович, «Сильва» является одной из его любимых оперетт. В то же время, ему хотелось подчеркнуть «кафешантанность» этого эпизода, создающего атмосферу Невского проспекта, по которому шныряют повесы и прогуливаются девицы, «стреляющие глазками». Наконец, в дуэте Эдвина и Сильвы герои вспоминают о том, «как счастье нам улыбалось»; о том, чего (как им кажется) уже не вернуть. Невольно напрашивается аналогия между лирической парой из оперетты Кальмана и героями музыкальной драмы А.В. Чайковского: счастье Девушкина и Вареньки тоже «было возможным», но окажется призрачным. В то же время интересной представляется другая деталь: возникновение музыки одного композитора на словах и имени другого как своеобразное quid pro quo на музыкальном уровне. В этой связи вспомним, что Жак Оффенбах нередко использовал в своих сочинениях цитаты произведений как своих предшественников, так и современников, апеллируя к музыкальному багажу публики и выстраивая тем самым смысловые параллели, либо создавая гротесковые ситуации.

Не менее интересно использование аллюзии на тему песни Бориса Мокроусова «Одинокая гармонь», которая претендует в опере на роль сквозного лейтмотива, связанного со сферой любви.

Пример 2. Эпизод второй «Сочинитель словесности», ц. 29

 

Впервые интонации известной мелодии звучат на грани второго и третьего эпизодов, где Девушкин предстаёт в нетрезвом виде, а затем проводится ещё трижды: в третьем эпизоде «Испытание» (4 т. до ц.36), когда Варенька описывает комнату Пети Покровского, куда вошла тайком от хозяина; в пятом эпизоде «Первый раёк. Беспечный» (ц.72), когда Девушкин дарит Вареньке бельё, подчеркивая «и такое не всякой подаришь даме»; последний раз аллюзия встречается в двенадцатом эпизоде «Правда и справедливость» (ц. 44) после того, как Варенька объявляет о своём решении выйти замуж за Быкова и осекает Девушкина, пытающегося увлечь её безосновательными «прожектами».

Выбор песни советского автора в качестве сквозной лейттемы имеет несколько причин. Композитор называет песню Мокроусова одним из «мелодических шедевров», созданных в советские времена, и признаётся, что чрезвычайно ценит эту песню. Так, в мае 2020 года он написал «13 вариаций для альта и фортепиано на тему Мокроусова», которые прозвучали на фестивале Юрия Башмета в Клину. Кроме того, эта песня была чрезвычайно популярна и нередко исполнялась в часы застолий наряду с «Катюшей», «Ой, мороз, мороз», «По Дону гуляет» и другими. Немаловажным представляется и аналогия между судьбами оперного героя и создателя песни, который страдал известным недугом. Наконец, вспомним слова песни: «одинокая бродит гармонь». Одиночество – удел влюбленного гармониста, не находящего себе пристанища и умеющего поведать о собственных чувствах исключительно игрой на гармони. Так же и Девушкин: косно изъясняющийся в жизни и раскрывающийся полноценно только в переписке, остается в итоге одиноким.

Активное использование приёма цитирования также является одной из значимых примет современной композиторской практики, что неоднократно подчеркивалось многими исследователями. Её нельзя причислить к авторским чертам стиля А.В. Чайковского, однако обращение к «чужому слову» ярко проявилось именно в опере «Ловелас», что обусловлено особенностями литературного первоисточника, расширенными и акцентированными в драматической пьесе В. Семеновского.

Все отмеченные выше особенности либретто и приёмы композиционно-драматургической организации действия служат подтверждением высказанного в начале статьи тезиса, что опера А. Чайковского «Ловелас» органично встраивается в контекст ведущих тенденций развития современного музыкального театра. Причём, многие из этих тенденций определились еще в творчестве композиторов 70-х годов ХХ века и продолжают активно развиваться в практике XXI столетия. Это касается как обращения к русской классической литературе в качестве первоисточника, так и внимания к жанру камерной оперы, в рамках которой объединяются типологические признаки лирического, драматического, эпического и комического начал. Важной особенностью драматургии становятся композиционная многоплановость и идейно-смысловая многомерность, что проявляется в наличии персонифицированного обобщенно-комментирующего плана (в этом отношении показательна бифункциональная роль Некто), а также в использовании приема ретроспективного развития действия. Введение в либретто внероманных текстов предопределяет органичность включения в партитуру целого ряда цитат и аллюзий из различных произведений, обогащая тем самым художественно-смысловое пространство оперы.

ЛИТЕРАТУРА

1. Бадретдинова И.Р. Опера «Один день Ивана Денисовича» Александра Чайковского. Дипломная работа. Уфимская государственная академия искусств имени Загира Исмагилова. 2014. 137 с.
2. Достоевский Ф.М. Полное собрание сочинений в тридцати томах. Том 1. Роман «Бедные люди». – Л.: Наука, 1972. 520 с.
3. Колпецкая О.Ю., Ютяева А.В. Интерпретация басни «Квартет» И.А. Крылова в либретто эксцентрической оперы А.В. Чайковского «Дедушка смеется» // Лучшая студенческая статья 2018. Сборник статей XIII Международного научно-практического конкурса, состоявшегося 25 февраля 2018 г. в г. Пенза. Часть 1. Пенза, МЦНС «НАУКА и просвещение», 2018. С. 273–278.
4. Комарницкая О.В. Русская опера второй половины XX – начала XXI веков: жанр, драматургия, композиция. Аналитические очерки. – Москва.: ПКЦ «Альтекс», 2011. 306 с.
5. Лазанчина А.В. Музыкальная драматургия балета А.В. Чайковского «Дама пик» // Известие Самарского научного центра Российской академии наук. Т. 16. № 2(4), 2014. С. 1007–1011.
6. Максимова В. Пожар на алтаре любви // Независимое военное обозрение, 24.05.2007. https://nvo.ng.ru/culture/2007-05-24/10_fire.html. Дата обращения 27.02.2020
7. Петрушанская Е.М. Опера «Один день Ивана Денисовича» и день радио // Художественная культура. 2018. № 3. С. 112–134.
8. Платонова С.М., Бадретдинова И.М. Опера «Один день Ивана Денисовича» Александра Чайковского: Путеводитель. Уфа, Уфимский государственный институт искусств имени Загира Исмагилова, 2017. 136 с.: ил., нот.
9. Хабирова А. «Ловелас»: театр в театре // Тайга.инфо. 17.09.2008 г. https://tayga.info/90110. Дата обращения 30.01.2020
10. Шпилева О. В Воронеже поселились «Бедные люди» // РИА Воронеж. 15.04.2014 https://riavrn.ru/news/v-voronezhe-poselilis-bednye-lyudi/ Дата обращения 29.02.2020

REFERENCES

1. Badretdinova I. R. Opera “Odin den’ Ivana Denisovicha” Aleksandra Chaikovskogo [Badretdinova I. R. The opera “One Day in the Life of Ivan Denisovich” by Aleksandr Chaykovsky. Diplomnaia rabota [Graduation work]. Ufimskaia gosudarstvennaia akademia iskusstv Z. Ismagilova. 2014, 137 p.
2. Dostoyevsky F. M. Polnoie sobranie sochinenii v tridtsati tomakh. Tom 1. Roman “Bednye liudi” [Dostoyevsky F. M. Complete Works in 30 volumes. Vol. 1. “Poor Folk”]. - L.: Nauka, 1972, 520 p.
3. Kolpetskaia O. Yu., Iutiaeva A. V. Interpretatsia basni “Kvartet” I. A. Krylova v libretto ekstsentricheskoi opery A. V. Chaikovskogo “Dedushka smeetsia” [Kolpetskaya O. Yu., Yutyaeva A. V. “Quartet”, a fable by I. A. Krylov interpreted in the libretto of the excentric opera by A. V. Chaykovsky “Granddad Laughs”]. Luchshaia studencheskaia statia 2018. Sbornik statei XIII Mezhdunarodnogo nauchno-prakticheskogo konkursa, sostoiavshegosia 25 fevralia 2018 g. v g. Penza. Chast’ 1. [The best students’ articles 2018. A collection of articles of the 13^th International scientific competition of February 25, 2018, Penza. Part I]. Penza, “NAUKA i prosveshchenie”. 2018, pp. 273-278.
4. Komarnitskaia O. V. Russkaia opera vtoroi poloviny XX - nachala XXI vekov: zhanr, dramaturgia, compozitsia. Analiticheskie ocherki [Komarnitskaya O. V. Russian opera of the 20^th century second half - early 21^st century: genre, dramaturgy, composition. Analytical essays]. Moskva: PKTs “Alteks”, 2011. 306 p.
5. Lazanchina A. V. Muzykalnaia dramaturgia baleta A. V. Chaikovskogo “Dama pik” [Lazanchina A. V. Musical dramaturgy of the ballet by A. V. Chaykovsky, “Queen of Spades”]. Izvestie Samarskogo nauchnogo tsentra Rossiiskoi akademii nauk [Proceedings of the Russian academy of Sciences Samara Scientific Centre]. T. 16. № 2 (4), 2014, pp. 1007-1011.
6. Maksimova V. A. Pozhar na altare liubvi [Maksimova V. A Fire on the Love Altar] Nezavisimoie voiennoie obozrenie [Independent Military Review] 24.05.2007. URL: https://nvo.ng.ru/culture/2007-05-24/10_fire.html (27.02.2020).
7. Petrushanskaia E. M. Opera “Odin den’ Ivana Denisovicha” i den’ radio [Petrushanskaya E. M. The opera “One Day in the Life of Ivan Denisovich” and radio day]. Khudozhestvennaia kultura [Art Culture]. 2018. No. 3, pp. 112-134.
8. Khabirova A. “Lovelas”: teatr v teatre [Khabirova A. “Ladies’ Man”: a theatre in a theatre]. Taiga.info. 17.09.2008. URL: https://tayga.info/90110 (30.01.2020).
9. Shpileva O. V Voronezhe poselilis’ “Bednye liudi” [Shpileva O. “Poor Folk” have settled in Voronezh]. RIA Voronezh. 15.04.2014 URL: https://riavrn.ru/news/v-voronezhe-poselilis-bednye-lyudi/ (29.02.2020)